Wojciech FANGOR (1922-2015), Cow by Fangor, 2005

forma przestrzenna naturalnych rozmiarów z autorskim projektem sygnatury,
żywica epoksydowa polichromowana, farby na bazie kleju syntetycznego;
wys. 144, szer. 235 cm.

Jeden z najwybitniejszych twórców
polskiej sztuki powojennej badający m.in zagadnienia
przestrzeni w obrazie, jej dopełnienia oraz iluzji.
Autor charakterystycznych płócien zaliczanych do sztuki
op-artu, wysoko cenionych przez kolekcjonerów, kompozycji
manipulujących procesem widzenia odbiorcy jego obrazów.
Przełomowy w twórczości Wojciecha Fangora był rok 1958. Wtedy
to, wspólnie ze Stanisławem Zamecznikiem, wykreował pierwszą
instalację przestrzenną zaprezentowaną w salonie Nowej Kultury
w Warszawie. W twórczości artysty ważnym elementem był również
znak graficzny. Jako projektant plakatów, mozaik i dekoracji ściennych,
łączył te części składowe w licznych realizacjach w przestrzeni
publicznej jak na przykład słynnym plakacie Festiwalu Młodzieży
i Studentów, mozaice zdobiącej dworzec Warszawa-Śródmieście,
muralu Kucie Kos obecnie znajdujący się w budynku Muzeum Warszawy,
lub też współcześnie projektując dekorację ścienną drugiej
linii metra w Warszawie, w której znaki, litery stanowią kluczowy
element. W 2005 roku w Warszawie odbyła się akcja artystyczna
CowParade. Organizowanie parad naturalnych rozmiarów zwierzęta
zostało zapoczątkowane w 1998 roku i do 2005 roku wielobarwne
krowy gościły w Nowym Jorku, Chicago, Londynie, Manchesterze,
Pradze i Johannesburgu. W warszawskiej edycji udział wzięli, poza
Wojciechem Fangorem, tacy artyści jak: Andrzej Pągowski, Leszek
Szurkowski, Kora Jackowska, Laura Pawela, Grupa Twożywo,
Łódź Kaliska, Edward Dwurnik, Zbigniew M. Dowgiałło.