Ostatnio oglądane
Zaloguj się aby zobaczyć listę pozycji
Ulubione
Zaloguj się aby zobaczyć listę pozycji
Zapraszamy do zapoznania się z ofertą aukcji odbywających się lub kończących w nadchodzącym tygodniu.
Sztuka nie tylko przenika do życia, ale wręcz je współtworzy. Jest obecna w naszych codziennych doświadczeniach, kształtuje naszą wrażliwość, sposób myślenia i odbierania rzeczywistości. Warto otaczać się nią w życiu codziennym.
Wzór „Smreki” przedstawia stylizowane drzewa i jelenie, co nadaje mu rustykalny i ponadczasowy charakter. Idealnie komponuje się we wnętrzach w stylu góralskim, boho czy etnicznym. Kupując ten kilim, wspierasz dziedzictwo polskiego rękodzieła i tradycyjnych technik tkackich, które od wieków zdobiły domy w Polsce.
H. DĘBOSZ, Kilim "Smreki", Spółdzielnia Pracy RLiA im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie
Obraz "Parnas" autorstwa Henryka Siemiradzkiego to niezwykłe dzieło sztuki, które zasługuje na uwagę zarówno kolekcjonerów, jak i miłośników malarstwa historycznego. Projekt ukazuje inspirację antykiem, częstą w twórczości Siemiradzkiego, idealnie wpisując się w narrację europejskiego akademizmu. Pełen alegorii i symboliki, nawiązuje do roli sztuki w kształtowaniu kultury. Przedstawia Parnas, mityczną siedzibę Apollina i muz, będąc hołdem dla sztuki, teatru i inspiracji.
Henryk Siemiradzki (1843-1902), Parnas (Projekt Kurtyny Teatru Miejskiego we Lwowie), 1900
Obraz przedstawia dynamiczną, wieloręką postać otuloną płynną materią, co może symbolizować wewnętrzne zmagania, różnorodność tożsamości lub transformację. To dzieło, które skłania do refleksji i wywołuje silne emocje. Połączenie ciepłych brązów, intensywnej czerwieni i kontrastujących odcieni tworzy dramatyczny i magnetyzujący efekt wizualny. To obraz, który z pewnością stanie się centralnym punktem w każdym wnętrzu.
Anna Chorzępa-Kaszub (ur. 1985, Poznań), "Heterogeniczność 2", 2025
Obraz przedstawia piękną kobietę w niebieskiej chuście, z wyrazistym spojrzeniem i delikatnymi detalami. Jego kolorystyka oraz sposób malowania nadają mu unikalny charakter. Sposób uchwycenia światła, faktury i emocji na twarzy kobiety świadczy o wysokim poziomie artystycznym. Obraz jest umieszczony w ozdobnej, złoconej ramie z dodatkową warstwą czarnego obramowania, co czyni go gotowym do zawieszenia i dodaje mu klasy.
ANONIMO, Portret kobiety
Obraz emanuje ciepłem i energią dzięki intensywnym odcieniom żółci i pomarańczu. Kontrast z ciemniejszym tłem sprawia, że nagietki wydają się niemal trójwymiarowe, co przyciąga wzrok i nadaje wnętrzu wyjątkowy charakter. Kwiaty to ponadczasowy motyw w malarstwie, który pasuje do wielu aranżacji wnętrz – zarówno klasycznych, jak i nowoczesnych. Taki obraz może być eleganckim akcentem w salonie, jadalni czy gabinecie.
Alfons KARPIŃSKI (1875 - 1961), Nagietki
Dominika Kowynia jest znana z oryginalnej estetyki, w której figuracja przeplata się z abstrakcją. Jej sposób przedstawiania postaci, zdeformowanych i płynnych, tworzy intrygujące napięcie między rozpoznawalnością a nieoczywistością. Obraz skłania do refleksji – jego tytuł "Bez smaku" może sugerować brak wyrazistości, nijakość lub nawet przewrotne podejście do zmysłowego doświadczania rzeczywistości. Można go interpretować na wiele sposobów, co czyni go idealnym punktem do dyskusji i kontemplacji.
Dominika Kowynia (ur. 1978, Sosnowiec), "Bez smaku", 2018
Porcelanowa rzeźba wielbłąda, zaprojektowana przez Lubomira Tomaszewskiego, to jeden z wyjątkowych przykładów nowoczesnego wzornictwa lat 50. i 60. XX wieku, stworzonego w Zakładach Porcelany Stołowej w Ćmielowie. Charakteryzuje się dynamiczną, uproszczoną formą, która oddaje esencję ruchu i elegancję zwierzęcia. Figurki z Ćmielowa to część polskiego dziedzictwa ceramicznego, które wyróżnia się wysoką jakością wykonania i precyzją detali.
Projekt Lubomir Tomaszewski, Porcelanowa rzeźba - Wielbłąd
R2D2 to praca wspólna Wojciecha Brewki i Marka Czepurko - osoby z niepełnosprawnością intelektualną, uczestnika Stowarzyszenia Otwarte Drzwi. Dochód z licytacji obrazu przeznaczony zostanie na utrzymanie ośrodka dla dorosłych osób z niepełnosprawnością intelektualną prowadzonego przez Stowarzyszenie Otwarte Drzwi. Pieniądze zebrane w ramach akcji „Nowa nadzieja”, w tym aukcji pracy, pozwolą sfinansować jednostkę, dokończyć prace remontowe, doposażyć, a także przystosować lokal do potrzeb osób z niepełnosprawnościami.
Wojciech Brewka, R2D2, 2025
Karolina Jabłońska jest jedną z czołowych postaci młodego pokolenia polskich malarek. Jej twórczość wyróżnia się ekspresyjnym podejściem do figuracji, wyrazistą kolorystyką i często nieco groteskowym, ale jednocześnie osobistym przekazem. Ciepłe, pomarańczowo-czerwone tony kontrastują z chłodnym tłem i śnieżnobiałą sylwetką kota. Tekstura skóry, podkreślenie włosów na nogach i nagie stopy nadają obrazowi niemal fizyczną intensywność, co może budzić w widzu zarówno czułość, jak i pewien niepokój.
Karolina Jabłońska (ur. 1991), Mężczyzna z kotem, 2015